撰写1、古装款式，分类，汉服大家说说，越详细越好
一、古代汉服
形制主要有“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“上衣下裳”制（上衣和下裳分开）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。其中，上衣下裳的冕服朝服为帝王百官最隆重正式的礼服；袍服（深衣）为百官及士人常服，襦裙则为妇女喜爱的穿着。普通劳动人民一般上身着短衣，下穿长裤。
汉服的款式虽然繁多复杂，且有礼服、常服、特种服饰之分，但是仔细分析，根据其整体结构主要分为三大种类。
1.第一种是“上衣下裳”相连在一起的“深衣”制。上下连裳制最典型的就是深衣。因为它上下相连，“被体深遂”，称之为深衣。包括直裾深衣、曲裾深衣、袍、直裰、褙子、长衫等，这类属于长衣类。
深衣其中最具有代表性的是上衣和下裳分开裁剪，在腰部相连，形成整体；上下连裳，在裁剪上就是分别裁好上衣和下裙，然后再缝缀在一起，最后衣服还是一体的样式。衣服缝成一体是为了方便，但上下分裁则是为了遵循古制传统。
深衣男女均可穿。即被用作礼服，又可日常穿着，是一种非常实用的服饰。它也是君主百官及士人燕居时服装，燕居指非正式场合，属于休闲类服饰。深衣普及率很高，流传的时间有三千多年，从先秦到明代末年，并逐渐形成了深衣制。
2.第二种是“上衣下裳”分开的“深衣”制，包括冕服、玄端等，是君主百官参加祭祀等隆重仪式的正式礼服。顾名思义是分为上身穿的和下身穿的衣物。华夏服饰自古以来，崇尚上衣下裳，并规定“衣正色，裳间色”，也就是说，上衣是颜色端正而且纯一，下裳则色彩相交错。
这种方式好比是“天玄地黄”，因为天是清轻之气上升而成，所以用纯色，地是重浊之气下降而成，所以用间色。
3.第三种为“襦裙”制，主要有齐胸襦裙、齐腰襦裙、对襟襦裙等，实际上也属于上衣下裳制，但是，这种方式没有很多的礼仪规定，一般是用于常服的。襦裙也是上下分裁的服制最大的反映。“三面梳头，两截穿衣”成了传统女子的服饰特点的描述 。
汉服的款式以交领（兼有圆领、直领）右衽为主要特点，无口、系带，宽衣大袖，线条柔美流动，飘逸灵动。而交领有衽是贯穿始终的灵魂所在。汉服的裁剪方法一直采用平面裁剪。没有省道和肩斜，且用料一般都大于覆盖人体的最小需要，所以无论是秦汉的大袖衣还是明朝的大袖衫，其袖长远远长出手臂，袖肥甚至在穿着后宽到及地。
二、元朝服饰
元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。
元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做“罟罟冠”。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。
男服服饰：冕服： 天子衮冕服、皇太子衮冕服。公服：行礼时百官所穿的。常服：元代上层主要服装。元朝留辫束发。元朝并没有完整的冠服制度。蒙古人入主中原后仍保持其生活习俗，但同时又受汉族的影响，服饰日趋华丽。
元代服装以长袍为主。官员和士庶的日常服装多为窄袖长袍。另外，在元代大宴活动中，天子百官要穿统一颜色的服装，称为“质孙服”，据古籍记载，天子的质孙服款式繁多，冬服有 11 种，夏服有 15 种。
这个时期的妇女也穿长袍，而汉族妇女则以襦裙为主。由于蒙古民族的风俗习惯影响，在元代，男子流行留辫发和髡发，其特征是先用刀剃开两道直线，脑后头发全部剃去，左右两侧留出辫发或随意散落披肩。
三、清代旗装
戏曲演出中的清代服饰。康熙年间已有清装在戏曲舞台上出现。如孔尚任的《桃花扇》，其最后一出《余韵》，剧本注明：“副净时服扮皂隶暗上”。“时服”就是清朝服装。这出戏在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。
戏曲运用清装是受到过许多限制的。乾隆年间曾禁止“演学本朝服色”的戏演出（见江西巡抚郝硕奏折，《史料旬刊》第22期）。嘉庆年间也发生过副宪下令夺优人冠珊瑚顶的事件，认为优人亵渎朝廷“名器”(焦循《剧说》)。所以，反映在乾隆末年《扬州画舫录》所记的“江湖行头”以及道光年间平署《穿戴提纲》中，清装都很少。
清末出现了一批清代故事戏，清装的增加仍然不多。除了上述的原因外，还由于戏曲的装扮历来不注重表现某朝某代的历史细节的具体性。近百年来保留在传统衣箱中的比较明显的清装，也就是马褂、箭衣、纬帽等有数的几种，并且作了不同程度的艺术加工。
在戏曲舞台上，清代故事戏一般并不全按清装打扮。如《连环套》，黄天霸穿了清装──箭衣、马褂，而施世纶则戴方翅纱帽、穿红蟒，基本上接近于明朝的打扮。就是穿了箭衣、马褂的黄天霸，也并非完整的清朝打扮，他同时戴的大额子、白夫子盔就不是清装。少数清装进入戏曲衣箱之后，也不限于只扮清代人物。
如《穿戴提纲》记载昆腔《昭君》：“二达子”作“时扮黄马褂”。这里的“达子”是指汉代的匈奴，可知马褂已成为装扮少数民族的通用的服饰之一了。用得最多的是杨家将一类戏中的辽邦人物。如京剧《金沙滩》中的韩昌、萧天佑,上党梆子《三关排宴》中的杨四郎（辽邦驸马）,都着清装，戴纬帽，穿箭衣、马褂。
除了少数民族外，有时汉族也穿部分清装，如《长坂坡》中的刘备。这就如同戏曲吸收了宋代的直脚幞头并不只用于宋人，吸收了明代的乌纱帽和补子圆领并不只用于明人一样，它们都成了戏曲的程式化装扮的造型因素。
(1)古装汉服展览扩展资料：
文化内涵
汉服是从“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的衣裳发展而来。古老的天子六服、王后六服、儒服、剑服位于汉服体系的中心，沿袭四千多年。冕服是汉服的根源，也最能体现“绝地天通”的华夏信仰，更是汉人千年来祭神祀祖，与天地交通的吉服。
天子六服和王后六服相加不仅象征天之大数十二，也分别代表乾坤天地、三辰五行之天道，以分别代表了汉服的两种基础服制——衣裳制和深衣制。
孔子在姬姓鲁国衣逢掖之衣，来自周公的燕居之服，长居宋国则冠章甫之冠 。“章甫之冠”指的是一种殷冠，周朝叫委貌冠或缁布冠，治理朝政所冠 。庄子则提到了儒服以及武士之服剑服 。因此儒服又成为后世的道袍。因此儒服和剑服成为华夏王朝文武百官的法服，也是士大夫和武士的汉服基本服制。
汉服是汉民族传承四千多年的传统民族服装，是四书五经中的冠服系统，以儒家经典《诗经》、《尚书》、《周礼》、《礼记》、《易经》、《春秋》，大唐《开元礼》、二十四史舆服志和其他经史子集为基础继承下来的礼仪文化的必要组成。汉服体系展现了华夏文明的等级文化、亲属文化、政治文化、重嫡轻庶、重长轻幼以及儒家的仁义思想。
在中国古代的宗法文化背景下，服饰具有昭名分、辨等威、别贵贱的作用，为吉礼、凶礼、宾礼、军礼、嘉礼的礼服。除去国家大事的礼仪，普通汉人的家礼包括冠婚丧祭四礼。四书五经对汉服礼服有详细的描述。
汉族服饰几千年来的总体风格是以清淡平易为主，讲究天人合一。汉族古代的袍服最能体现这一风格，这种袍服的主要特点是宽袍。大袖，褒衣博带。从汉代的帛画和魏晋隋唐遗留下的一些人物画中窥其神貌之一二——形制简单的汉装大衣附着在不同体态的人物身上顿时具有了一种鲜活的生命力，线条柔美流畅。
袍服充分体现了汉民族柔静安逸和娴雅超脱、泰然自若的民族性格，以及平淡自然、含蓄委婉、典雅清新的审美情趣。
以最典型的深衣为例，其形制必须符合“规、矩、绳、权衡”。深衣的下摆所用布帛共12幅，以应一年有12月之意，体现了强烈的法天思想，衣袖呈圆弧状以应规，交领处成矩形以应方，这代表做人要有规矩，所谓没有规矩不成方圆。
衣带下垂很长，一直到脚踝，代表正直，下襟与地面齐平，代表权衡。包含很多儒家思想。当人穿上汉服，自然就会注意自己的言行举止，由此可见，汉服里蕴涵着相当的文化内涵，受“儒、道、墨、法”等纵横诸家的哲学思想，伦理道德的影响充分在服饰里体现出来。
追求平和自然，与世无争，宽厚仁爱的境界，塑造了“汉服”天人合一，飘逸洒脱的风格。“汉服”也体现出穿着者的宽大，随和以及包容四海的气度。
同时，汉服与孝文化也有着紧密的关系。如《礼记》规定，父母健在的时候，孩子的冠饰衣缘不应该用白色，如果父亲去世了，丧礼完毕之后，别的孩子穿衣就没有什么特殊忌讳了，但是嫡子仍不能穿带颜色的衣服或使用彩色布缘衣边。另外丧有五服，即：斩衰（cuī）、齐衰（zī cuī）、大功、小功、缌麻。
古装摄影
古装摄影属于艺术摄影中的一部分，多是在影楼或摄影工作室拍摄的。
拍摄时，模特或消费者要换上具有古代（民国以前）元素的服装，装扮上相对而言复古的妆面和造型，通过角度、光线、表情、衣服、化妆、背景等等，充分发掘每一位被拍摄者的古典气质，从而达到复古的效果。
在以往的婚纱摄影拍摄中，古装摄影占的比重并不大，更多只是作为主婚纱外的补充，这也是广大婚纱摄影消费者对此不太重视的原因之一。不过，就当前社会潮流的发展趋势来看，古装摄影已经越来越多为广大新人们所看好，进而成为众多主题婚照之选，这也使古装摄影逐渐成为一种新潮流。
2、汉服展览会需要哪几个条件？
计：（多累积一些卖稿的资源，每个人的设计风格都不一样，资源多了，可以做比较，做参考）
面料：（多接触汉服，了解不同部位需要不同性质的面料，同时多去布料市场逛一下！汉服的布料用量很大，大多选用经典的料子，价格便宜，质量稳定，现货充足）
制版工作室：（有专门出纸样的，包车版，一起大概四百一套！有纸样了可以免去这个成本，比如第一次做了一款襦裙，第二次再做一样的版型，只要给车版费就好，两百左右ps.布料上的工艺需要自己找地方去做好）
绣花制版工作室：（最好还是找专门制版的工作室，有的绣花厂虽然会帮你制版打样，这样的话一般不会给你卡带，这里说的卡带就是绣花需要的文件，有文件输入机器才能绣出你要的花型，有时候一个图案要修整很多次才能达到理想的效果，绣花厂可能没这个耐心，找制版工作室就不一样了，需要调整也好沟通，自己有文件在手可以自由选择绣花厂打样，做货，配合好了，他知道你的要求，就省时省力了）
绣花厂：（多找几家一起配合，汉服绣花的针数多，生产这块最需要时间的就是绣花了，万一这家厂没空还可以换别家，数量多可以同时几个工厂一起做，质量方面没什么好担心的，针距都是制版调好的，但是自己要熟悉绣花线，色卡有的卖，最好买一份，可以自己选择配线的颜色，不同的线光泽不一样，有涤光线，牛奶丝，，，，）
网店：（目前汉服还是在线上的销售比较好吧，，）
运营：（打理一家店铺真不是一件简单的事情，很多琐碎的事要做，分析市场数据，店铺数据，产品数据，优化产品，做店铺活动，）
美工：（店铺的形象很重要，装修风格要统一，不能东拼西凑吧，显得没档次）
文案：（汉服对于现代来说，应该就是代表着在弘扬传统文化吧，所以店铺一定要表现出这种文化的精神和内容，才能真正够被欣赏）
摄影团队：（目前个人觉得抖音上有的那些网红，找她们合作还能起到推广的效果，一般都有自己的摄影团队，把衣服寄给她们去拍就好了，短视频，商品图就都有了，多刷一下，看一下每个人之前拍的效果）
3、汉服 古装 古装汉服怎么做
古装汉服采用幅宽二尺二寸（50cm左右）的布帛剪裁而成，且分为领、襟、衽、衿、裾、袖、袂、带、韨等十部分 。取两幅相等长度的布，分别对折，作为前襟后裾，缝合后背中缝。前襟无衽即为直领对襟衣。若再取一幅布，裁为两幅衽，缝在左右两襟上，则为斜领右衽衣。前襟后裾的中缝称为裻 ，即督脉、任脉，衽在任脉右侧，故称右衽。裾的长度分为腰中，膝上，足。根据裾的长短，汉服有三种长度∶襦 、裋、深衣 。袖子与襟裾的接缝称为袼，袖口称为祛 。一套完整的汉服通常有三层：小衣（内衣）、中衣、大衣。
作为“交领”补充的是“直领”和“盘领”。直领就是领子从胸前直接平行垂直下来，而不在胸前交叉，有的在胸部有系带，有的则直接敞开而没有系带。这种直领的衣服，一般穿在交领汉服外面，像罩衫、半臂、褙子等日常外衣款式中经常运用。盘领是男装中比较多见的一个款式，领型为盘子状的圆形，也是右衽的，在右侧肩部有系带，在汉唐官服中采用，日常服中也有盘领款式 。
“袖宽且长”是汉服礼服袖型的主要特点，但不是唯一的款式特点，汉服的小袖、短袖也比较多见。主要有这几种用法：参与日常体力劳动的庶民服装、军士将领的戎服、取其紧袖保暖的冬季服装等。有时候历史上各朝代的经济文化和审美关注不同，在袖型上也有不同的表现，比如：汉唐时期贵族礼服多用宽广大袖，宋明时期的常服褙子多用小袖。
汉服中的隐扣，其实包括有扣和无扣两种情况。一般情况下汉服是不用扣子的。即使有用扣子的，也是把扣子隐藏起来，而不显露在外面。一般就是用带子打个结来系住衣服。同时，在腰间还有大带和长带。所有的带子都是用制作衣服时的布料做成。一件衣服的带子有两对，实用性的，左侧腋下的一根带子与右衣襟的带子是一对打结相系，右侧腋下的带子与左衣襟的的带子是一对相系，将两对带子分别打结系住完成穿衣过程。
古装是指相对于现今的时装而言，一种时间性的服装概念，一般指具有中国古典气质和韵味的装扮。狭义上是指具有古代（民国以前）元素的服装。现多用于拍摄武侠等影视作品，多数古装并非真正历史上存在的服装，是艺术化了的古代服饰，古装更偏向于时间性和艺术效果。古装一指古风的服装，多用于等：二指古代的服装。
4、萤火虫漫展汉服秀事件后，官方的弥补方案是什么？
萤火虫漫展汉服秀这件事相信很多小伙伴都在关注，原本安排的还算可以的秀场，结果先是凌晨修改秀场时间，又是突然宣布第二场取消，虽然勉强举办完成，但是萤火虫的道歉让人有些不满。
在事情经过一天的发酵之后，萤火虫漫展的补偿方案终于来了，表示将退还本次参展费用、不收参展商家场地租金、为商家免费提供宣传资源、并于6个月内重办汉服走秀活动。
道歉的主体分别是IGS博览会、萤火虫动漫游戏嘉年华、华裳九州，由三方共同承担此次汉服秀的观众和参展商的损失。虽然无法挽回参展商的所有损失，但是能够再次免费为参展商提供一次参展机会，以及各种额外的补偿措施，也能看得出来，确实是在努力弥补参展商们了。
关于这件事，传来传去很多地方已经慢慢变味儿了，首先就是哭得梨花带雨的这个听月小姐姐，被莫名其妙安上了各种不属于她的标签，什么“斥资300万参展”之类的，要多夸张有多夸张。事实上是确实有很用心的在准备，但是“斥资300万参展”是完全不存在的。
然后就是很多人传着说汉服秀是被取消了，这个也是假的，事实是汉服秀先是突然改时间，因为时间限制，一开始是直接宣布取消第二场的，结果在“协商”之后，参展商们愿意加快步伐，将原本在两个多小时的秀场，压缩到了不足一个小时内，虽然不满，但也算是活动结束，而不能算是取消。
所以才会有后来萤火虫发布后又删除的“道歉声明”中提到的“第二场活动还是进行了”，事实上第一场走秀还算是比较不错的，也没有催模特，甚至还有返场，当然这也间接导致了第二场秀场的时间不足。
说到底，大家最不满的还是主办方之前的不作为，先是莫名其妙的被清场，又是在凌晨突然修改时间安排，很多人都是彻夜未眠，再然后是没有和商家有过任何交流，就擅自决定取消第二场，事情发生后，更是各种推卸责任，种种不该出现的不成熟的操作堆在了一起，造成了大家的不满。
现在补偿方案已经出来，虽然是不能完全弥补大家的损失，但是这一次无论是承办方还是参展方，都是有所损失的，错了就该站出来承担责任，之前的逃避真的是太不应该。
不过这也算是为以后类似的活动作出一次错误的示范，汉服不像cosplay那样已经渐趋成熟，发展过程中难免会磕磕碰碰，总不能把汉服的生意让某些黑心的古装影楼垄断吧？
不能说原谅华裳九州等主办方，因为之前的操作确实让人喜欢不起来，但是后面的补偿方案，对一些参展方来说，也还在接受范围内，这件事只能是当成一记警钟，让大家下次参与类似活动的时候慎重选择合作方。
5、汉服展览会有哪几个条件？
我知道的广州博物馆有个,不过只是一两张动画和一件展览的曲裾。真正的专门为汉服展示开的公共场所还没有发现,有也是某个时段搞活动暂时的。
6、汉服算不算古装?古装与汉服有没有联系?古装定义为何?
古装是指相对于现今的时装而言，一种时间性的服装概念，一般指具有中国古典气质和韵味的装扮。
汉服，全称是“汉民族传统服饰”，又称汉衣冠、汉装、华服，是从黄帝即位到公元17世纪中叶（明末清初），在汉族的主要居住区，以“华夏－汉”文化为背景和主导思想，以华夏礼仪文化为中心，通过自然演化而形成的具有独特汉民族风貌性格。
古装这个词语，它并没有民族含义，它只是一个时间定义，凡是时间上处于古代的服装，都能归类到古装里。
(6)古装汉服展览扩展资料：
古代服装：
一、古代汉服
汉服分为古代汉服与现代汉服。其中通过现代人的努力，从而发展出更适应现代生活的即现代汉服，即是汉元素，而古代汉服则是最传统的未经改良的。
汉服其自黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，已具基本形式，历经周朝礼法的继承，到了汉朝形成完善的衣冠体系并普及至民众，还通过儒家和华夏法系影响了整个汉文化圈。日本、朝鲜、越南均曾经颁布法律效仿汉衣冠制度。
二、元朝服饰
元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。
蒙古人多把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是“质孙服”是较短的长袍，比较紧、比较窄，在腰部有很多衣褶，这种衣服很方便上马下马。
三、清代旗装
戏曲演出中的清代服饰。康熙年间已有清装在戏曲舞台上出现。如孔尚任的《桃花扇》，其最后一出《余韵》，剧本注明：“副净时服扮皂隶暗上”。“时服”就是清朝服装。这出戏在康熙三十九年（1700）由金斗班首先演出。
清末出现了一批清代故事戏，清装的增加仍然不多。除了上述的原因外，还由于戏曲的装扮历来不注重表现某朝某代的历史细节的具体性。近百年来保留在传统衣箱中的比较明显的清装，也就是马褂、箭衣、纬帽等有数的几种，并且作了不同程度的艺术加工。
7、有没有像中华汉文化协会古装汉服的选美比赛？
这个，有的。不抄久前我记袭得微博上还有汉服模特的比赛来着，具体的可以去汉服吧之类的贴吧，搜索一下或者问一下。
另外，说来汉服和古装还是有一点不同的哦~古装，古代人的服装（带有现代人不再穿的意思）；汉服，则意为汉族（传统）民族服饰，也就是说，现代的人依旧可以很正常的穿着的（当然，不穿也可以）~
希望能对楼主有用，也欢迎楼主继续关注汉服＾ ＾
8、汉服文化流行，汉服和古装有什么区别？
现在汉服文化非常流行，在大街上经常可以看到身穿汉服逛街的年轻人，汉服作为我国的传统服饰，背后承载的是我国几千年的文化，那么汉服和古装有什么区别呢？
现在汉服分为古代汉服和现代汉服两种，古代汉服有一套非常完善的文化体系，有非常厚重的历史和非常丰富的内涵，我国把有史以来的服饰一直到明末之前的服装统称为汉服，汉服经历了几千年的发展，服制非常成熟，在我国，每个不同的历史时期都有区别，但是主体部分基本相同。
现代汉服是在古代汉服的基础之上，很多人参考古籍汉服的制作方法和制式，经过不断的改良和发展，演变而来的更加符合现代人生活和审美的服饰，或者可以换一种说法，叫做汉元素服饰。
古装指的是仿古类型的服装，古装指的并不是汉服，为了突出艺术效果和年代感，人为制造出的服饰，一般都是为了影视表演或者摄影方便，在经过一定的艺术美化，看起来特别类似于古代服饰的衣服。比如说我们在电视上看的那些古装剧，一般都是考虑到艺术性和画面效果，他们的制式缺乏历史依据，在某些式样上，类似于汉服，但是却不能作为历史参考。
汉服指的就是汉民族的服饰，代表了我国几千年的文化，汉服的领子，系带，缝纫手法都大有讲究，而古装只不过是一个词语，指的是从时间上来看类似于古代装束的服饰，没有任何文化底蕴，也没有自己的特点，只不过看起来试样精美。古装不过就是一件仿古类型的衣服，而汉服却更像是一种民族精神和文化，汉服可以继续传承，而古装只能止步于此。
9、每年有哪几个大型汉服活动
你好
大型汉服活来动，我源是这么理解的
在汉服复兴的大背景下，能称得上是大型汉服活动的，应该就得是全国性质的，比如西塘古装汉服文化周，这个就算是国内比较大的活动了，又比如前几天的成都汉服走秀，也算是。
那个汉服走秀的已经结束了，你可以考虑下那个西塘文化周，那个在浙江嘉善，时间是十月底到十一月初，而且是方文山和周杰伦做起来的，你可以去看看。
如果你没有合适汉服的话，那么你也可以去你所在的城市找一个叫
盘子。。。女人坊
的古装汉服连锁店，这是个国内的汉服龙头企业，而且是连锁店，衣服款式貌似也很多，你可以去那看看，毕竟穿个山货汉服去这种大型活动，也是挺掉价的，是吧
望采纳，谢谢