撰写因此，当网红带动了汉服文化的传播，群新人开始涌进这个文化体系的时候，开始有了各自的圈子。可能加入的圈子不样，有的是“明制党”，即坚定的认为马面裙、袄等是汉服里形制最好看的服饰，有的是“古墓党”，认为只有出土了的服饰才是汉服，有的是“魏晋风”，认为魏晋时期广袖飘飘的汉服最好看。但是外界对此的看法是，你们都是“汉服圈”的人。
首先澄清两点，汉服既不是唐装也不是戏服，他是有着民族传承符号的服饰，还有严格的考究与规矩。关于汉服的演变，无论汉服爱好者，还是汉服达人，他们都深入研究了汉服，并复原了汉服，这点值得欣慰。但要目睹古人的服饰还应从古墓中找到汉服“密码”，因为这才是他们日常穿着样子。从我国发现的古墓看，古代人穿得很讲究，特别是女人穿着汉服特别美。
孙机介绍，与以往大多数服饰展不同，国博这个展览力图展现古代衣冠配饰的整体形象。“以前的些展览，展品确实很宝贵，是古墓里出土的衣服、首饰。但光是件宽大的古人衣服平铺在那里，观众也不知道怎么穿，不知道穿起来会是什么样。我们希望展出的形象是容易理解的，让观众看了就明白，这些服饰穿戴在古人身上，整体是什么效果。”
缺陷2：由于古墓仙女并非专业学术平台，在科普过程中，部分观点被古墓仙女中下层粉丝以讹传讹，如“可惜齐胸衫裙没有文物实物，所以不能算汉服”、“叫齐胸衫裙是因为唐代已经没有襦了，取而代之的是袄”等。这些谣言并未得到古墓仙女组织者认可，但由于古墓仙女是个松散的组织，因此辟谣的速度往往赶不上谣言的传播速度。
它既不是阿迪达斯、LV、乔丹等大品牌，又不是什么高科技的东西。汉服历史悠久，它的基本特征却直比较稳定，交领右、宽衣博带、系带隐扣。中国人穿了几千年了，为什么今天却有人说“我家的才是正宗的，他家的是山寨的”？有的人甚至说：今天的汉服都是汉元素，只有古墓里或者博物馆里的汉服才是正宗的，你们去拿来穿呗！
明代文物极多服饰体系完整，不仅有出土的，还有许多是直接传世的，照着做就行，可以完全的复原出整个明代教九流士农工商的服饰；宋代还凑合，出土的比较多，基本大致的也能够满足需求；宋代以前就很少了，唐代有少数的衣服，在些西域的古墓和些佛塔等古迹里保存下来，搭在起搭不出几套来，已经无法成体系了。再往前，魏晋南北朝有些服饰的残片，拼拼到起就只有晋制襦裙这种汉服，再往前，汉代非常幸运有个马王堆古墓出土了批保存完好的衣服，于是只有马王堆系列服饰可以有，但只有女装没有男装，仅有的这些女装还不适用于般的穿着；再往前，秦代及更早的，楚墓有几件衣服，以及些零星出土，然后就基本啥都没了。
所谓“考据派”，就是提倡拿事实物品来研究，强调依照文物，而不是靠“脑洞”，即使古代的绘画也无法呈现其内在结构，也只能参考而不能作为依据。这种思路的积极意义是加深了对古代文物的数据、版型、形制、面料等的研究，从而能督促汉服商家不臆造不乱来。在此基础上更进步就是“古墓派”，即除了出土文物比复制的以外其他的什么都不承认。旦判定他们有所出入，就会将其“开除汉服籍”，认为不属于汉服，是“时代的眼泪”。这两种观点都强调形制，强调有据可依。与此有关的，就是“唯明”的兴起，由于明代汉服文物留存最大，保存最完整，要强调文物依据，“形制可靠”，很自然的就会走向强调明制汉服，甚至唯明制是尊。
主要是因为少数民族服装没有断代，汉族经历了扬州嘉兴的屠杀之后被迫放弃了本民族的服装，汉族的传统服饰在清朝被迫断代。因此，现在人民对汉服的设计只能从古画古墓古代文献中获得，这样，汉服只能说是“古装”，因为传承被迫中断，没有与历史发展同步流传下来。少数民族虽然也收到影响，但是建国后都有相关的研究人员进行了系统的研究。汉服现在还是商家在搞，什么时候有专门机构研究下可能也会变得不再是“古装”。
他后奶奶的这座墓，连同迁来的另外座墓，都在他的南菜园里，后来被公家征收，做了供销社，这几座古墓，就被人扒了出来，墓体是用沙子和白灰加小米粥豆腐汁整体浇筑而成的，十分坚固结实，在当时很稀少，只有县令以上的官人或富人家才能修建和占用，于是就废物利用，稍作处理，就当做了氨水池子。后来不用氨水了，这个古墓做的氨水池子也就被破坏了。古墓被扒开的时候，传说有挖出来的带画的砖头，砖上的图案有的像鱼，有的像鸟，可惜的是都被当做破砖烂瓦给扔了。还有人说，在邵世传家老林里，还有块透龙碑，上边带着官眼，是御赐功名的物证。
不满仙侠的“丧葬风”，于是优酷的新项目《长月烬明》重回网游风，走向新的设计方向；不愿在非架空古装剧里看到服饰形制的混乱，于是追求“复原”的“古墓派”《长安十时辰》《尚食》等作品也随之出现；而新开机的项目中，即使是以情感为主的古装偶像剧，但凡投资大些的，也开始尽力在服饰的设计上选择契合如今汉服文化风潮的风格。